В залах Новой Третьяковки на Крымском Валу проходит выставка, посвященная Карлу Брюллову — художнику, которого современники нарекли «великим». Экспозиция завершит свою работу 18 января. Небывалый интерес публики заставил руководство галереи пойти на исключительные меры: до самого закрытия выставка будет открыта до 23 часов, кассы и вход прекращают работу в 22:00. 12 января музей не работает.
Этот проект — последняя возможность увидеть легендарное здание на Крымском Валу в его привычном облике перед долгожданной и масштабной реставрацией, которая закроет его залы на несколько лет. Таким образом, выставка Брюллова становится не просто культурным событием, а моментом прощания с эпохой в истории самой галереи.
Куратор выставки, доктор искусствоведения Людмила Маркина, предлагает зрителю не просто ретроспективу шедевров, а глубокое исследование. Она рассматривает жизнь и творчество мастера через актуальную для современной культуры призму концепции «гения места». Такой подход позволяет увидеть, как неповторимая атмосфера, социальная среда и культурный климат трех великих городов — Рима, Петербурга и Москвы — по-разному формировали художественный язык Брюллова, влияли на его сюжеты и внутреннее состояние.
В Риме, вдали от академических условностей, он обрел творческую свободу и создал свои самые жизнерадостные и солнечные полотна, вдохновленные античностью и природой. Возвращение в Петербург, триумф «Последнего дня Помпеи» и статус первого живописца империи принесли ему славу, но и жесткую критику. Современники часто упрекали Брюллова в излишней идеальности, театральности и холодном совершенстве его работ. В Москве же он нашел иную, более камерную и душевную среду, что отразилось в портретах московской интеллигенции, исполненных психологической глубины и тепла.
Выставка становится путешествием по этим творческим мирам. Она позволяет не только увидеть знаменитые полотна, собранные из крупнейших музеев страны, но и проследить, как менялась манера художника в диалоге с городским пространством. Здесь представлены не только завершенные картины, но и эскизы, наброски, раскрывающие процесс работы. Для зрителя это уникальный шанс за один вечер совершить путешествие из итальянской мастерской в парадные залы Зимнего дворца и гостиные старой Москвы, чтобы понять, где же подлинный Брюллов обретал свою творческую силу. Атмосфера позднего вечера в почти пустых залах, тишина перед грядущим закрытием на ремонт — все это добавляет визиту особое, почти мистическое измерение, превращая поход в музей в значимое личное переживание, которое останется в памяти надолго.
Этот проект — последняя возможность увидеть легендарное здание на Крымском Валу в его привычном облике перед долгожданной и масштабной реставрацией, которая закроет его залы на несколько лет. Таким образом, выставка Брюллова становится не просто культурным событием, а моментом прощания с эпохой в истории самой галереи.
Куратор выставки, доктор искусствоведения Людмила Маркина, предлагает зрителю не просто ретроспективу шедевров, а глубокое исследование. Она рассматривает жизнь и творчество мастера через актуальную для современной культуры призму концепции «гения места». Такой подход позволяет увидеть, как неповторимая атмосфера, социальная среда и культурный климат трех великих городов — Рима, Петербурга и Москвы — по-разному формировали художественный язык Брюллова, влияли на его сюжеты и внутреннее состояние.
В Риме, вдали от академических условностей, он обрел творческую свободу и создал свои самые жизнерадостные и солнечные полотна, вдохновленные античностью и природой. Возвращение в Петербург, триумф «Последнего дня Помпеи» и статус первого живописца империи принесли ему славу, но и жесткую критику. Современники часто упрекали Брюллова в излишней идеальности, театральности и холодном совершенстве его работ. В Москве же он нашел иную, более камерную и душевную среду, что отразилось в портретах московской интеллигенции, исполненных психологической глубины и тепла.
Выставка становится путешествием по этим творческим мирам. Она позволяет не только увидеть знаменитые полотна, собранные из крупнейших музеев страны, но и проследить, как менялась манера художника в диалоге с городским пространством. Здесь представлены не только завершенные картины, но и эскизы, наброски, раскрывающие процесс работы. Для зрителя это уникальный шанс за один вечер совершить путешествие из итальянской мастерской в парадные залы Зимнего дворца и гостиные старой Москвы, чтобы понять, где же подлинный Брюллов обретал свою творческую силу. Атмосфера позднего вечера в почти пустых залах, тишина перед грядущим закрытием на ремонт — все это добавляет визиту особое, почти мистическое измерение, превращая поход в музей в значимое личное переживание, которое останется в памяти надолго.